说起诗词，大家肯定会想到唐诗宋词，会想到李白杜甫苏东坡。而对于清代的诗人，普通人就比较陌生了。可能大家还听过纳兰容若的名字，但其他诗人还真是没什么知名度。
黄景仁字仲则，著有《两当轩全集》。首先我们来看一首黄景仁诗歌的代表作《绮怀》：几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。三五年时三五月，可怜杯酒不曾消。
这首诗从题目上来说，绮丽的怀想，那就是写的男女之间的爱情。而第1句涉及的是以前的甜蜜生活，第2句则马上用遥远的银河来突出物是人非，与爱人之间悬隔遥远。
第3句和第4句则是这首诗中最深情的句子，诗人没有直接说自己因为思念而在庭院中站了一晚上，而是先说头上的星辰已经不是昨晚上看到的了，显示出思念时间的长久和变换。而“为谁风露立中宵”一句，看似用问号的语气，却道出了爱情那种无怨无悔的真谛，给人一种强烈的感情共鸣。
第5和第6句，有一种化用李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的意思，但是因为词序的变化，形成了一种独特的韵味，将诗人的痴情描写得生动具体。也因此，诗人最后想起了心上人15岁时候的月圆之夜，想起了那时候的甜蜜，不由得更加孤独和痛苦，不免叹息一声“可怜杯酒不曾消”。
照理说，能够写出《绮怀》这样好诗的诗人，在当年地位肯定很高，名声肯定很大。但事实并不是如此。毕竟清代的时候，已经不是唐代那种依靠诗赋中举的年代了，而是要靠八股文来谋取科举高中。
而黄景仁屡次参加科举考试都没有中举，所以生活过得很惨，真是百无一用是书生了。虽然黄景仁颇有名声，但这种写诗的才华并没有让他的人生滋润起来。他一生怀才不遇，真称得上穷困潦倒这四个字。后来黄景仁为了躲在，带病离开北京，最终在贫病交加中客死他乡，年仅35岁。
虽然在现在的人们眼里，黄景仁真的没有什么知名度，毕竟普通人也不会怎么读清代人的诗集。但是相比清代其他诗人，黄景仁依然算得上一流诗人。
我们可以看看黄景仁的另一首名作《杂感》：仙佛茫茫两未成，只知独夜不平鸣。风蓬飘尽悲歌气，泥絮沾来薄幸名。十有九人堪白眼，百无—用是书生。莫因诗卷愁成谶，春鸟秋虫自作声。
我们经常说的“百无—用是书生”就是来自这首诗，而这种感慨不只是他人的讥嘲，更是黄景仁面对人生的无奈和沉痛。他一生自负才华，可惜命运不好，纵然不平而鸣，却是没有知己和贵人提携。
纵然有心学李太白的洒脱，奈何生活艰难，早已经没有了壮怀激烈。虽然有心怜惜佳人，奈何身无长物，无法保障红颜知己的生活，最终只能忍痛割爱，只留下一个薄幸之名。这种无力感，真是让黄景仁难受不已。
举世滔滔，真是绝少知己。所以他便只能像阮籍一样，用青白眼看人。而大多数人都是不符合他心意的，所谓“十有九人堪白眼”。最后两句则是把自己的不平比作“春鸟秋虫”，认为这些牢骚是不得不发，再也不顾及《诗经》所说的“温柔敦厚”之意。
看得出来，因为生活的不顺畅，黄景仁的诗歌风格多是蕴含牢骚，蕴含了他自身的遭遇。所以郁达夫在《关于黄仲则》评论说：“要想在乾嘉两代的诗人之中，求一些语语沉痛、字字辛酸的真正具有诗人气质的诗，自然非黄仲则莫属了。”
我们可以再看一下黄景仁的《都门秋思》，感受一下他的牢骚心语：五剧车声隐若雷，北邙惟见冢千堆。夕阳劝客登楼去，山色将秋绕郭来。寒甚更无修竹倚，愁多思买白杨栽。全家都在风声里，九月衣裳未剪裁。
特别是最后两句，可谓沉痛之极。在秋天寒风到来的时候，别人都已经穿上了御寒的衣服，而黄景仁一家却根本没有钱置办寒衣，只能在风中受冻，听到的不只是风声呼啸，更是内心的悲歌。
当然了，一个诗人虽然有一种鲜明的诗风，但是他往往也带有多种风格。好比苏东坡，既能写豪放的《念奴娇·赤壁怀古》，也能写委婉的《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。而黄景仁也曾经写过一篇类似李白豪放的古风名篇《笥河先生偕宴太白楼醉中作歌》：
“红霞一片海上来，照我楼上华筵开。倾觞绿酒忽复尽，楼中谪位安在哉？青山对面客起舞，彼此青莲一抔土。若论七尺归蓬蒿，此楼作客山是主。若论醉月来江滨，此楼作主山是宾。谁将诗卷掷江流，定不与江东向流。”
这首诗豪放奔腾，犹如天马行空，堪称得到李白的神髓，因此在当时轰动一时。所以说，黄景仁的才华是有的，可惜却没有一个好运气，没有施展才华的机会，还真是令人唏嘘呢。
